Enciclopedia del Mormonismo: Coro del Tabernáculo Mormón


Traducción Libre: Luis Juarez

El Coro Tabernáculo Mormón se originó a mediados de siglo XIX en Salt Lake City. Se compone de más de 300 voces cuidadosamente seleccionadas de muchos voluntarios. Sus miembros dan de su tiempo y sus talentos libremente para los ensayos y presentaciones sin recibir ninguna compensación económica. Probablemente son más conocidos por su programa semanal de música y mensajes de inspiración en la radio y televisión, "Música digna palabras inspiradoras", el cual el coro a grabado y presentado extensamente. Se presenta regularmente en el tabernáculo en la manzana del Templo y ofrece la música en todas las conferencias generales de la Iglesia.

Los orígenes del Coro Tabernáculo Mormón pueden encontrarse en el deseo y el compromiso de los primeros conversos de incluir la música apropiada tanto en acontecimientos sagrados como en seculares (ver Música). El proceso de recopilación de himnos para la instrucción y adoración comenzó sólo cuatro meses después de la organización de la Iglesia en 1830 (véase Himnos y Himnarios), y se organizó un coro en 1836 para la dedicación del Templo de Kirtland.

Cuando los Santos de los Últimos Días se trasladaron al oeste, el Presidente Brigham Young incluyo músicos, entre los miembros de la avanzada. Por consiguiente, un pequeño coro cantó en la primera conferencia en el Valle de Salt Lake el 22 de agosto de 1847, veinte y nueve días después del arribo de los primeros miembros.

Los primeros coros del viejo Tabernáculo (construido en 1851) y la del presente Tabernáculo (finalizado en 1867) eran pequeños y más tarde fueron regulados con los estándares actuales. Con el llamamiento de George Careless como director en 1869, el Coro Tabernáculo comenzó a florecer. Careless organizo el primer gran coro, con un total de 304 cantantes, esto se logro con la adición de grupos más pequeños de otras zonas, los cuales se unieron a los ochenta y cinco cantantes del Coro Tabernáculo de Salt Lake para una conferencia general el 8 de octubre de 1873. Y así nació la visión de un conjunto coral de acuerdo con el tamaño del Tabernáculo. Los primeros directores que prepararon el camino para Careless incluiyeron a John Parry (1849-1854), Stephen Goddard (1854-1856), James Smithies (1856-1862), John Charles Thomas (1862-1865), y Robert Sands (1865-1869 ).

Careless fue seguido de Ebenezer Beesley (1880-1889), con Thomas C. Griggs, asistente; Evan Stephens (1889-1916), con Horace S. Ensign, asistente; Anthony C. Lund (1916-1935), con B. Cecil Gates and Albert J. Southwick, asistente; J. Spencer Cornwall (1935-1957), con Albert J. Southwick, D. Sterling Wheelwright, John R. Halliday, and Richard P. Condie, asistente; Richard P. Condie (1957-1974), con Jay E. Welch, asistente; Jay E. Welch (1974), con Jerold D. Ottley, asistente; and Jerold D. Ottley (from 1975 onward), con Donald H. Ripplinger, director asociado.

Durante su llamamiento, Evan Stephens aumentó el tamaño del coro de alrededor de 125 a más de 300, convirtiéndose en la principal organización musical de Salt Lake City. Para dar cabida a este número, la zona del coro del Tabernáculo fue rediseñado para crear los presentes niveles de asientos semicirculares. Stephens llevo el coro a Chicago en 1893 en su primera gira fuera del estado, comenzando su papel tradicional de emisario de la Iglesia y de la región.

Anthony C. Lund trajo una sólida formación vocal y un sonido coral Europeo para el coro. El destacó que la música requiere de control y la sutileza. J. Spencer Cornualles trabajo para elevar el nivel del coro, a fin de mejorar su sonido como un todo, y para aumentar su repertorio de poco más de un centenar de piezas a casi un millar. Bajo su dirección el coro fue muy activo como grupo de conciertos y en 1949 graban su primer disco de larga duración. Richard P. Condie acelera las grabaciones del coro y tienen un gran incremento en las giras de presentación. El produjo lo que se ha descrito como "el sonido del Coro Tabernáculo", un gran tono romántico coral, cargado de sentimiento. Jerold D. Ottley ha refinado y ha formado el tono tradicional del coro en un sonido más flexible, exacto, y enérgico, siendo capaz de expresar las sutilezas de la literatura coral más fina.

A partir de la instalación del primer órgano de tubos en el Tabernáculo en el 1867 (Véase el Tabernáculo de órganos), organistas han sido llamados para ayudar al coro. Entre los mejores músicos de la Iglesia, han realizado recitales, tocado para las reuniones de la iglesia y cívicas, y compuesto música (Ver Músicos).

El coro ha afectado profundamente la música en toda la Iglesia. Su elevado nivel artístico, el uso frecuente de himnos y arreglos, y el servicio ejemplar por la música sigue inspirando, instruyendo, y animando a los músicos de Iglesia y los miembros que en ella sirven.

El coro ensaya durante dos horas cada jueves por la noche en preparación de sus emisiones semanales y los Martes en la tarde, según sea necesario se preparar para las sesiones de grabación, conciertos, giras y conferencias generales de la Iglesia. Un número de miembros del coro tienen títulos universitarios en música, y muchos otros están profesionalmente capacitados en música. Todos son músicos competentes. Entre ellos figuran hombres y mujeres de diversas formaciones en la vida.

El coro ha publicado más de 130 grabaciones (discos) y varias películas y cintas de vídeo. Cinco de sus grabaciones (discos) han logrado disco de oro. Su grabación más popular fue en 1959 "El Himno de la Batalla de la República" con la Orquesta de Filadelfia, por el cual recibió un premio Grammy.

Muchas personalidades notables, solistas, directores se han presentado con el coro, entre ellos Eugene Ormandy, Jerome Hines, Sherrill Milnes, Marilyn Horne, y Maurice Abravanel.
Su primera gran gira la culminó con una actuación en el mundo de la Columbian Exposition de Chicago en 1893. Tras giras nacionales han actuado en treinta y dos estados y el Distrito de Columbia. Giras fuera de los Estados Unidos han incluido Canadá, Australia, y de dieciséis naciones de Europa, Asia, Sur y Centroamérica, el Pacífico Sur, y Escandinavia. El coro se ha presentado en trece ferias mundiales y exposiciones, se han presentado en la toma de poder de cuatro presidentes de EE.UU., y han cantado para presentaciones en tv mundial así como en eventos especiales." En sus comentarios durante la emisión que marca la celebración de sesenta años de emisiones semanales, El presidente George Bush llamo a el coro como "uno de los mayores tesoros de América". Se ha convertido en una institución americana. [Véase también el Coro Tabernáculo Mormón de difusión ( "la palabra hablada").]

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